Un moment unique pour découvrir une nouvelle façon de se connecter avec ceux qu’on aime. Venez explorer, pendant une heure, comment le mouvement peut devenir un dialogue entre enfants, parents ou proches.
Ensemble, bougez, inventez des histoires, et osez faire ce qu’on ne fait pas au quotidien.
Cet atelier est une invitation à détourner la routine, à changer les paradigmes, et à dire « je t’aime » avec le langage universel de la danse.
Surprenez-vous, amusez-vous, et laissez place à la magie du lien en mouvement!
INFORMATIONS
Public : de 4 à 10 ans
Tarifs : CHF 10.- par personne / brunch inclus
– Gratuit sur présentation de la carte culture Caritas et la carte Sésame.
– Mode de payement : en cash ou par Twint sur place
Ce solo est une performance créée par Tommy Cattin, alias Bellini Boy, qui tire ses racines d’une introspection physique et émotionnelle de la quête identitaire de Tommy durant ces trois dernières années. Cette pièce touche notre dimension érotique et sensuelle, tout en explorant notre part enfantine ; curieuse et irrésolue, en quête d’amour, toujours et encore. À travers ce duo nocturne entre un danseur et un microphone, la pièce se penche sur notre capacité à trouver notre propre voix et à dévoiler notre intimité, que ce soit en tant que personnes queer ou en tant qu’êtres humains adultes.
Biographie
Tommy Cattin est un artiste danseur et performeur suisse basé actuellement à Delémont. En 2020 il crée sa compagnie EREM dance avec laquelle il a créé plusieurs performances présentées dans divers lieux en Suisse et à l’étranger. Depuis 2024, il se focalise sur ses créations principalement en solo, qu’elles soient musicales ou dansées. Tommy a obtenu son Bachelor et Master en Angleterre en 2018 et 2019. Il a travaillé et collaboré avec de nombreux chorégraphes importants en Europe et il enseigne des workshops pour professionnels en Suisse et à l’étranger régulièrement.
INFORMATIONS
Public : tout public / apéritif offert après la performance
Tarifs : entrée libre
Accessibilité : accès PMR
Lieu : Dansomètre, Avenue de Corsier 19, 1800 Vevey
Pour la saison 24-25 et ses projets, le Dansomètre est soutenu par :
Atelier de mouvement, continuant sa lancée sur la qualité de présence et la créativité de chacun.e.
Nous irons en premier lieu faire une plongée au Musée Jenisch afin de s’imprégner des traces des peintres.
À travers un jeu d’aller-retour entre la main dessinant et le corps dansant, nous explorerons le lien entre papier et espace, crayons et corps, geste traceur et mouvement incarné.
INFORMATIONS
Ouvert aux personnes pratiquant la LSF, aux personnes sourdes et malentendantes
Tarifs : CHF 20.- (adulte) / CHF 10.- (enfant) (prix conseillé) – entrée au Musée Jenisch non incluse
– Gratuit sur présentation de la carte culture Caritas et la carte Sésame.
– Mode de payement : en cash ou par Twint sur place
Attention, visite et atelier uniquement en langue des signes par Elodie Aubonney. Rendez-vous au Musée Jenisch à 10h45. N’oubliez pas vos habits confortables et votre pique-nique pour la pause midi. Inscription obligatoire
Accessibilité : accès PMR
Lieu : Musée Jenisch, Av. de la Gare 2, 1800 Vevey
Dansomètre, Avenue de Corsier 19, 1800 Vevey
Pour la saison 24-25 et ses projets, le Dansomètre est soutenu par :
« Durant la création théâtrale Vibrations de la compagnie Kokodyniack en février 2023, je retrouve Francine que je n’avais plus revue depuis des années. Dans ce cadre-là, je découvre avec émerveillement son travail artistique mêlant découpage, mots, brouillard sonore, peinture, dentelle et poésie. L’envie m’est venue de lui proposer un projet de recherche dans lequel mettre en espace et en mouvement son univers plastique. »
Elodie Aubonney
Biographie
Francine Collet Poffet est sourde depuis son enfance. Exploratrice artistique, « femme passerelle », ayant à coeur de partager son vécu, elle crée des œuvres qui matérialisent sa surdité.
Une recherche en collaboration avec Elodie Aubonney, Fabio Bergamaschi et Jasmine Morand.
Le projet Dysfonc, porté par la compagnie TacTic et le Collectif Helmet Underground, aborde le thème des dépendances et de la co-dépendance aux addictions. TacTic, avec les chorégraphes Donell et Leyla, s’occupe de la danse, tandis que Helmet Underground gère la scénographie et les effets. En partenariat avec Addiction Suisse, la pièce sera présentée lors d’une semaine d’action en mars dédiée aux enfants de parents dépendants. L’objectif est aussi de diffuser le projet au-delà de cette période pour sensibiliser sur ce sujet encore tabou.
Biographie
Le Collectif Helmet Underground, fondé il y a cinq ans, réunit des techniscénistes pour créer des performances alliant théâtre d’images et installations. En intégrant la technique au cœur de la création, il prône une approche sans hiérarchie. Ses œuvres récentes incluent J’ai fait un effort dans le contemporain et A Chamber Head. La compagnie TacTic, fondée en 2019, se consacre à la danse contemporaine, prônant collaboration et amour tout en brisant les barrières sociales. Composée de danseurs variés, elle a créé des pièces comme Orphéus, Rêvons et Ola, tout en explorant l’audiovisuel avec des projets comme 40.
INFORMATIONS
Public : tout public / apéritif offert après la performance
Tarifs : entrée libre
Accessibilité : accès PMR
Lieu : Dansomètre, Avenue de Corsier 19, 1800 Vevey
Pour la saison 24-25 et ses projets, le Dansomètre est soutenu par :
Un moment unique pour découvrir une nouvelle façon de se connecter avec ceux qu’on aime. Venez explorer, pendant une heure, comment le mouvement peut devenir un dialogue entre enfants, parents ou proches.
Ensemble, bougez, inventez des histoires, et osez faire ce qu’on ne fait pas au quotidien.
Cet atelier est une invitation à détourner la routine, à changer les paradigmes, et à dire « je t’aime » avec le langage universel de la danse.
Surprenez-vous, amusez-vous, et laissez place à la magie du lien en mouvement!
INFORMATIONS
Public : de 4 à 10 ans
Tarifs : CHF 10.- par personne / brunch inclus
– Gratuit sur présentation de la carte culture Caritas et la carte Sésame.
– Mode de payement : en cash ou par Twint sur place
« Étincelles sous la brume » reflète des conflits internes, lorsque la vision se brouille
et que l’esprit plonge. Chloé, Lea et Claudius y partagent leurs expériences de dissociation, un mécanisme mental de
protection face à un stress accablant. La pièce mêle deux corps dansants, une musique jouée en live et une scénographie
évolutive, tout en fusionnant différents styles de danses et genres musicaux. Il en résulte une atmosphère unique,
combinant force et douceur, complexité et harmonie, explorant la lutte pour se reconnecter à la réalité.
Biographie
Après avoir obtenu leur bachelor en danses Contemporaines et en danses hip-hop à Zurich, Chloé Wanner et Lea Korner ont toutes deux travaillé en tant que danseuses indépendantes dans divers projets et compagnies, nationaux et internationaux. Claudius Leopold, cofondateur et membre du groupe Colour Jam, est diplômé du « Bachelor of Sound Arts ». Tous.te.s trois développent actuellement leur propre langage, mélangeant des influences Hip hop, de la danse contemporaine et de différents autres genres.
INFORMATIONS
Public : tout public / apéritif offert après la performance
Tarifs : entrée libre
Accessibilité : accès PMR
Lieu : Dansomètre, Avenue de Corsier 19, 1800 Vevey
Pour la saison 24-25 et ses projets, le Dansomètre est soutenu par :
dj remplacement est un dj et performeur qui aime pleurer au club. Membre du collectif Pieds Mains Bouche, est autant adepte de breakcore et d’hardcore effrénées que de pop mielleuse et enivrantre. Ses sets oscillent entre mélodies émotionnelles acharnées et breaks percusifs tamponneurs.
+
mona mioca
mona mioca est une performeuse, dj et compositrice sonore qui tente de se rappeler de quoi sont constituées ses racines. Plutôt partante pour parler d’émotions que de genres musicaux ces sets sont des invitations à ce que vous déciderez d’en faire. Take space, give space, drink water, FREE FALASTIN!
Les Chorégraphiques#10
du 8 au 12 janvier 2025 à l’Oriental-Vevey
Me-je-ve 20h | sa 19h | di 17h30
Réservations : 021 925 35 90 ou : ici
Oriental-Vevey : Rue d‘Italie 22, 1800 Vevey
Le Dansomètre et L’Oriental-Vevey présentent la dixième édition des Chorégraphiques
+ Ve 10, 14h30-18h00 : DDD – Dramaturgie Danse Dialogue au Dansomètre Dramaturgie collaborative à la table et conversation avec Aurélien Dougé, Jolie Ngemi et Julie Semoroz – mémoire-matière dans les processus de création. Organisé par l’AVCD.
Dans la performance Young Dreams, Amina Abouelghar et Laure Betris explorent la question du souvenir et de la mémoire. Les deux interprètes sur scène mènent une recherche à travers des gestes, des sons et des récits liés à la mémoire. Leurs deux voix et leurs deux corps visent à contempler un monde invisible.
Chorégraphie et performance: Amina Abouelghar | Musique et performance: Laure Betris | Dramaturgie: Nedjma Hadj Benchelabi | Lumières: Saber El Sayed | Costumes: Aisha Azab | Scénographie: Hossam Shukrallah | Mixing et mastering musique: Adham Zidan | Coproduction Mophradat/Kunstencentrum BUDA & Next | Festival | Avec le soutien de Pro Helvetia Cairo
Indissociable de ses semblables, comme de l’environnement en action dans lequel il circule, l’individu est pluriel, et toujours en
devenir. Il est autant un espace en mouvement, que la distance de cet espace avec un autre. Il est une relation. Inspiré par la diversité des comportements collectifs que l’on retrouve à profusion dans le vivant, A Very Eye est une pièce qui nous invite à changer de perspectives, et à éclairer les interstices. Rassemblés sur un même sol recouvert de moquette blanche, publics et Interprètes se croisent, se mélangent et se confondent, pour tracer ensemble les lignes mouvantes d’un territoire à habiter. De cette négociation constante des espaces et des distances, vont émerger des partitions complexes de mouvements enchevêtrés; le tissage d’un ADN en perpétuelle reconstruction.
Concept et chorégraphie: Angela Rabaglio et Micaël Florentz | Création et interprétation: Tsharly Prince, Jeanne Colin, Mona Felah, Christine Daigle, Angela Rabaglio, Micaël Florentz | Création lumière et scénographie: Arnaud Gerniers | Création sonore: Anne Lepère Regards extérieurs: Melissa Rondeau, Esse Vanderbruggen, Christine Daigle | Costumes: Mélanie Duchanoy Recherche: TingAn Ying, Sergi Parés (danse) Olivier Hespel (dramaturgie) | Stage: Dounia Dolbec, Nathan Bourdon, Iris Lebrun | Diffusion et communication: Quentin Legrand (Rue Branly) | Production: Tumbleweed, Charleroi Danse, Les Brigittines Bruxelles, CCN2 – Grenoble, CCNT – Tours, POLE-SUD CDCN Strasbourg | CC Brugge, Avec le soutien de: Fédération Wallonie-Bruxelles Service Générale de la création artistique – Service de la Danse, Wallonie-Bruxelles Internationale, SACD WBTD, Grand Studio et Réseau Grand Luxe 2021/22
